Dalios Tamulevičiūtės teatrų festivalio Varėnoje IV savaitės spektaklių programa

Spalio 19 d. 18.00 val.

Valstybinis Kauno lėlių teatras

„Dievų miškas“ – spektaklis pagal Balio Sruogos romaną „Dievų

miškas“ (rež. Agnė Sunklodaitė).

Bilieto kaina – 12 Eur, moksleiviams – 8 Eur. Bilietai ir

www.bilietai.lt

Spektaklis įtrauktas į Kultūros paso paslaugų rinkinį.

Spalio 20 d. 18.00 val.

Nacionalinis Kauno dramos teatras

„Kauno pavasaris’72“ – vienos dalies spektaklis įkvėptas Romo

Kalantos protesto (rež. Jonas Tertelis).

Bilieto kaina – 15 Eur, studentams, moksleiviams, senjorams ir

neįgaliesiems – 12 Eur. Bilietai ir www.dramosteatras.lt

Spalio 21 d. 18.00 val.

Alytaus miesto teatras

Spektaklis „Viešbutis „Renesansas“ (rež. Matteo Spiazzi).

Bilieto kaina – 6; 8 Eur, studentams, moksleiviams, senjorams ir

neįgaliesiems – 5 Eur. Bilietai ir www.kakava.lt

Spalio 23 d. 18 val.

Vilniaus miesto teatras „Atviras ratas“

PREMJERA „NT DRAMA“ pagal Gabrielės Labanauskaitės pjesę

(rež. Ieva Stundžytė).

Bilieto kaina – 20 Eur, studentams, moksleiviams, senjorams ir

neįgaliesiems – 15 Eur. Bilietai ir www.bilietai.lt (N-14).

Spalio 19 d.
18.00 val. Valstybinis Kauno lėlių teatras „Dievų miškas“ – spektaklis pagal Balio Sruogos romaną „Dievų miškas“ (N-16)

Pjesės autorė ir režisierė – Agnė SUNKLODAITĖ

Dailininkė – Giedrė BRAZYTĖ

Kompozitorius – Deividas GNEDINAS

Projekcijų dailininkė – Emilė MAIGYTĖ

Vaidina: Saulius BAGALIŪNAS, Dominyka BUDINAVIČIŪTĖ, Mindaugas
ČERNIAUSKAS, Indrė ENDRIUKAITĖ, Remigijus ENDRIUKAITIS, Darius KRAPIKAS, Rokas
LAŽAUNYKAS, Vigita RUDYTĖ, Laima STRAZDAUSKIENĖ.

Trukmė – 1 val. 30 min.

 Premjera – 2021 m.

Spektaklis sukurtas
remiantis vieno ryškiausių lietuvių poeto, prozininko, dramaturgo, literatūros
kritiko ir teatrologo B. Sruogos memuariniu romanu „Dievų miškas“,
atskleidžiančiu II‘ojo Pasaulinio karo metais Štuthovo (Lenkija) koncentracijos
stovykloje patirtus išgyvenimus. Nenutolstant nuo originalaus teksto ir
išlaikant ironišką pasakojimo toną (pastatyme naudojamas Stand up komedijos
principas), spektaklyje vaizduojami prižiūrėtojų ir kalinių santykiai, lagerio
hierarchija, sekinantys darbai, vargana buitis ir žmogaus orumą gniuždančios
bausmės. Pjesės autorė ir režisierė Agnė Sunklodaitė, remdamasi sėkminga
kūrybine patirtimi bei lėlių ir objektų teatro žanrinėmis galimybėmis,
pastatyme gvildena esminius klausimus apie žmogaus prigimtį: kas yra
žmogiškumas? Kur yra riba tarp žmogiškumo ir nužmogėjimo? Ar šiandien mes dar
pajėgūs suprasti holokausto baisumus ir išlikti budrūs, kad panašūs dalykai
nepasikartotų? Spektaklio kūrėjų manymu, šiandien B. Sruogos „Dievų miškas“
kaip niekad aktualus. Žmonės linkę pamiršti didžiąsias istorijos pamokas.
Deklaruojama atjauta, tolerancija, tačiau čia pat gebama pasibaisėti
„kitokiais“ žmonėmis, tarsi pasąmonėje būtų trokštama tobulos rasės, sveikų ir
šabloniškai „teisingų“ žmonių visuomenės. Ką galime padaryti, kad nepasikartotų
II‘ojo pasaulinio karo ar Sibiro tremties baisumai? Galbūt atsigręžti į save?
Juk visi žmonijos nusikaltimai iš pradžių gimsta vieno ar kito individo
sąmonėje. Kas tai nulemia?

Bilieto kaina – 12 Eur, moksleiviams – 8 Eur. Bilietai ir www.bilietai.lt (N-16). Spektaklis įtrauktas
į Kultūros paso paslaugų rinkinį.

Spalio 20 d.
18.00 val. Nacionalinis Kauno dramos teatras „Kauno pavasaris‘72“ – vienos dalies spektaklis įkvėptas Romo Kalantos protesto.

Režisierius – Jonas TERTELIS

Dramaturgas – Andrius JEVSEJEVAS

Scenografijos ir kostiumų dailininkė – Renata VALČIK

Kompozitorius – Martynas BIALOBŽESKIS

Šviesų dailininkas – Julius KURŠIS

Vaidina: Saulė SAKALAUSKAITĖ, Marius Karolis GOTBERGAS, Martyna
GEDVILAITĖ, Goda PETKUTĖ, Motiejus IVANAUSKAS.

Trukmė – 2 val. (vienos dalies).

Premjera – 2022 m. gegužės 13, 14, 15 d.

 „Kauno pavasaris’72“ – tai spektaklis įkvėptas
Romo Kalantos ir 1972 m. gegužės vidurio įvykių Kaune, kuomet protesto prieš
sovietinę santvarką vardan Miesto sode susidegino 19-metis jaunuolis, o šiam jo
pasiaukojimo aktui pavymui nuvilnijo jaunimo pasipriešinimo sovietų valdžios ir
jėgos struktūroms banga. Tačiau spektaklio kūrybinė komanda nesikelia į
sovietmetį, nebando atkurti praeities įvykių ir nepasakoja Romo Kalantos
istorijos. „Kauno pavasaryje’72“ persipina faktinė medžiaga, išmonė ir
šiandieninis žvilgsnis į 1972 metų įvykius Kaune. Spektaklyje keliamas
klausimas, kaip šiandieninėje visuomenėje rezonuoja 19-mečio Romo Kalantos
aktas, bandoma nutiesti savotišką sąmoningumo tiltą tarp to, kaip pasaulį
suvokia dabartinės Lietuvos jaunimas, ir to, kaip priespaudos, įtarumo ir
primestos socialinės sanklodos suformuotoje atmosferoje galėjo jaustis ano meto
devyniolikametis. Spektaklyje, grįstame kolektyvinės kūrybos principu,
analizuojamos ano laikmečio, vadinamojo „Kauno pavasario“, nuotaikos, lūkesčiai
ir įtampos, o R. Kalantos ir „kalantinių“ įkvėpta istorija tampa siurrealiu
kolektyvinės atminties fragmentu didžiajame Europos ir pasaulio judėjimų dėl
išsilaisvinimo paveiksle. Spektaklio kūrybinė komanda, ruošdamasi premjerai,
ieškojo universalių situacijų ir istorijų, leidžiančių jaunai aktorių komandai
„čia ir dabar“ kurti emocinių ir socialinių įtampų tarp žmogaus ir visuomenės,
tarp individualios raiškos poreikio ir asmens priklausomybės nuo griežtomis
bendrabūvio ir santykio su valdžia taisyklėmis paremtos santvarkos kupiną
teatrinę realybę. O taip pat – atrasti prasminių sąsajų tarp vadinamojo
brežnevinio „sąstingio“ laikų visuomenės ir šiuolaikinio liberalaus vakarų
pasaulio, kuriame, regis, mėgaujantis kone nevaržomomis asmeninėmis ir
kūrybinėmis laisvėmis, retokai pavyksta mobilizuotis bendram tikslui, visuomenę
vienijantiems siekiams ir idėjoms. „Kauno pavasario’72“ komanda nesiima
kritiškai vertinti anuometinės, mūsų tėvų ir senelių kurtos visuomenės,
neaukština šiandieninio vakarietiškų vertybių pasaulio, tačiau siekia
žaismingai išryškinti paralelę tarp ano meto ir šiandienos Lietuvos visuomenės,
veikiamos įvairių geopolitinių, socialinių ir emocinių kontekstų, bei kelia
klausimą: ar tikrai R. Kalantos pasiaukojimo aktas ir jo išprovokuoti įvykiai
yra vien tik praeitis, ar tikrai istorija kartojasi, ir kokiuose spąstuose sėdi
Tu?

Bilieto kaina – 15 Eur, studentams, moksleiviams, senjorams ir neįgaliesiems –
12 Eur.

Bilietus platina kultūros centro kasa ir www.dramosteatras.lt 

Spalio 21 d. 18.00 val. Alytaus miesto
teatras „Viešbutis „Renesansas“

Režisierius ir idėjos autorius – Matteo SPIAZZI

Dailininkas – Artūras ŠIMONIS

Kaukių kūrėja – Alessandra FAIENZA

Režisieriaus asistentė – Alma PURVINYTĖ

Vaidina: Povilas ADOMAITIS, Jonas GAIŽAUSKAS, Ona GUDAITYTĖ, Andra
KAVALIAUSKAITĖ, Vaidas PRASPALIAUSKAS, Vincas VAIČIULIS.

Trukmė: 1 val. 10 min.

Premjera: 2022 m. birželio 10 d.

Viešbučiai yra
mažos tikrovės dalelės – tai miestai mieste. Mes dažnai galvojame apie viešbutį
kaip vietą atsipalaiduoti ar laukti, tačiau retai susimąstome apie tai, kiek
viešbučio kambarys gali būti svetimas kasdienybei, vieta anapus laiko, kur
galime susitikti su savo praeities vaiduokliais. Vieta, kur kartą patirtos
ryškiausios emocijos gali pasikartoti dar kartą. O gal būtent ten, viešbutyje,
galime būti tokie, kokie esame iš tikrųjų? Ir daryti tai, ko niekada sau
neleisime kasdieniniame gyvenime. Viešbučio kambarys, kuriame daug istorijų,
susipina į fragmentišką pasakojimą. Kaip dėlionė, sukomponuota istorijoje
skirtingų žmonių, kuriuos vienija vienas tikslas – asmeninės laisvės paieškos.
Istorinis laikotarpis, kuriame vyksta spektaklis, apima paskutinį sovietinio
režimo laikotarpį, visiškai kitaip suvokiant laisvę nei šiandien. Kiekvienas iš
mūsų turi savo viešbutį, vieta, kurioje esame, esame mes ir niekas kitas.

 Bilieto kaina – 6; 8 Eur, studentams,
moksleiviams, senjorams ir neįgaliesiems – 5 Eur.

Bilietus platina kultūros centro kasa ir www.kakava.lt
 

Spalio 23 d. 18 val. Vilniaus miesto
teatras „Atviras ratas“ PREMJERA „NT DRAMA“ pagal
Gabrielės Labanauskaitės pjesę (N-14)

Režisierė – Ieva STUNDŽYTĖ

Scenografė – Laura LUIŠAITYTĖ

Vaidina: Giedrius KIELA, Benita VASAUSKAITĖ, Jurgis MARČĖNAS, Justina
SMIELIAUSKAITĖ, Matas PRANSKEVIČIUS, Lyja MAKNAVIČIŪTĖ.

Trukmė – 1 val. 30 min. (vienos dalies).

 Tragikomiškoje vienos talentingiausių ir
aktyviausių lietuviškos dramaturgijos kūrėjų Gabrielės Labanauskaitės pjesėje
„NT Drama“ dramaturgė su lengvu subtiliu humoru, aštriai ir tiriančiai stebi,
vertina ir vaizduoja, kokiu mastu asmeniniai norai ir svajonės (norint įsigyti
nuosavą būstą) yra valdomi idealaus gyvenimo stereotipų, kuriais naudojasi
nekilnojamojo turto paslaugų teikėjai. Pjesėje „NT Drama“ atskleidžiama
nekilnojamojo turto infrastruktūros manipuliacija utopijomis ir stereotipais,
parodomas kapitalistinių spąstų mechanizmas, kuriuose labiausiai nukenčia
silpnesnioji, socialiai ir finansiškai nesaugesnė žmonių dalis. Ši socialinė
spektaklio tema dar labiau aktualizavosi pastarųjų metų pandeminiu laikotarpiu,
išaugus NT kainų burbului ir žmonių desperatiškumui, bandant apsaugoti savo
finansus ir beatodairiškai investuojant į bet kokį nekilnojamąjį turtą, o
jauniems žmonėms susiduriant su kapitalistiniu absurdiškumu, bandant gauti
paskolą iš banko ir įsigyti nuosavą būstą. Pjesė „NT Drama“, dar nepristatyta
Lietuvoje, bet jau pelniusi tarptautinę pjesių autorių premiją 2021 m.
Heidelbergo (Vokietija) teatro festivalyje „Heidelberger Stückemarkt“.

Bilieto kaina – 20 Eur, studentams, moksleiviams, senjorams ir neįgaliesiems –
15 Eur. Bilietus platina kultūros centro kasa ir www.bilietai.lt